Ymdeimlad a brofir gan lawer ond na chaiff ei drafod bob amser.

Mae GRIEF yn paentio darlun o’r tudalennau a’r camau rydyn ni’n mynd trwyddynt wrth wynebu’r agweddau sy’n ffurfio galar. Trwy gerddoriaeth wreiddiol wedi’i gyfansoddi gan Francesca Amewudah-Rivers, symudiad wedi’i goreograffi a’i berfformio gan Arnold Matsena, a geiriau wedi’u hysgrifennu a’u perfformio gan Connor Allen, mae GRIEF yn archwilio effaith colled o safbwynt y corff. Mae’n archwiliad corfforol agos atoch o ymdopi’n barhaus â’r egni a’r emosiwn sy’n cyd-fynd â galaru.

Mae interbeing, term a grëwyd gan y meistr Zen a gweithredwr heddwch, Thich Nhat Hanh, yn mynegi bodolaeth gysylltiedig pob peth. Yn deillio o’r term hwn, mae’r interbeing yn gollage operatig arbrofol sy’n archwilio perthynas dynoliaeth â’r tir ac, yn benodol, sut mae ein gweithredoedd yn effeithio ar yr amgylchedd. Mae’n awgrymu bod popeth yn bodoli mewn cyflwr o fod yn gysylltiedig, wedi’u gweu gyda’i gilydd ac yn ddibynnol ar ei gilydd. Gan ddefnyddio’r cysylltiad corfforol rhwng tir a chorff fel motiff gweledol a sonig, mae’r opera hon yn gwasanaethu fel galwad i weithred.

Mae Adeola yn egin gogydd. Daw â steil a’i arbenigedd yw jollof fegan. Mae Asha yn rheolwraig flinedig a gweithgar mewn caffi lleol. A fydd rhwystrau meini prawf ei swydd yn atal Adeola, ynteu ai ef yw’r cynhwysyn coll?

Croeso i The Jollof House Party Opera, sydd wedi’i ysgrifennu gan Tumi Williams fel ffordd o archwilio ac ehangu’r ffurf operatig, a dan gyfarwyddyd Sita Thomas, cyfarwyddwr amlddisgyblaethol. Mwynhaodd y ddeuawd greadigol y profiad o ddatblygu eu perthynas gydweithredol, gan gyfrannu eu treftadaeth ddiwylliannol eu hunain at y darn, ac ymgysylltu ag opera gyfoes yng Nghaerdydd.

Cyfweliad ITV News Wales gyda Sita Thomas a Tumi Williams

Crëwyd gan y Cyfansoddwr Alex Ho a’r Gwneuthurwr Theatr Elayce Ismail. Cyd-gomisiwn gan Music Theatre Wales a’r London Sinfonietta a wnaed mewn partneriaeth â HOME

Mae taith i’r AMAZON yn cymryd tro annisgwyl.
Mae cerddoriaeth, geiriau a deunydd gweledol yn cyfuno mewn adlewyrchiad barddonol o’r byd rydym yn byw ynddo.

Dyw Alex Ho ac Elayce Ismail erioed wedi cwrdd wyneb yn wyneb.

Doedd yr un o’r ddau erioed wedi defnyddio Zoom cyn y cyfnod clo.

Erbyn hyn maen nhw’n gwybod llawer iawn am du mewn cartrefi ei gilydd: ble mae’r signal gorau i’w gael, beth sydd i’w weld yn hongian ar gefn y drws, pa mor dda mae sŵn lorri’n bacio yn Llundain yn cario cyn belled â Chaergrawnt . . .

Allan o’r cyfarfod rhithiol yma, a rhannu bywydau a syniadau, y crëwyd AMAZON. Mae’r broses o greu’r darn yn adlewyrchu profiadau’r ddau o’r cyfnod clo: daeth yr hyn a gychwynnodd fel myfyrdod ar atal amser a dymchwel gofod yn ymdrech i gysylltu â’r byd y tu hwnt i’w sgriniau a’r tu allan i’w ffenestri. Canlyniad hyn i gyd oedd cydweithrediad rhyfeddol a llawen a aeth â hwy ar daith i ochr arall y byd.

Bellach, gallwch wylio AMAZON ar Sianel y London Sinfonietta 

Yn dilyn llwyddiant y gwaith a wnaed yn 2019 i gyd-gomisiynu a chyd-gynhyrchu Denis & Katya gan Philip Venables a Ted Huffman, mae’r ddau gwmni’n rhannu darnau newydd digidol a grëwyd gan artistiaid Du, Asiaidd, a rhai o’r mwyafrif byd-eang. Mae rhaglenni digidol Music Theatre Wales ac Opera Philadelphia, a gomisiynwyd yn gyfochrog, yn gyrru ein genre ymlaen, gan nodi artistiaid eithriadol a chyflwyno gwaith newydd, arloesol sy’n dathlu’r byd aml-ddiwylliannol rydym i gyd yn byw ynddo.